«Одноразовий колектив 1/2026» – це група мисткинь і митців різних профілів, що працюють у Jam Factory Art Center впродовж 2026 року. Учасни_ці колективу спільно розробляють ідею вистави/перформансу, тестують формати і теми, проводять власні публічні події, а наприкінці програми, в листопаді, реалізують прем’єру роботи, що увійде в репертуар артцентру.
Перший Одноразовий колектив співтворять: Марія Бакало, Анна Никитюк, Ярина Шумська, Катерина Покора, Юрій Штайда
Кураторка програми – Люба Ільницька
Ідея та формат програми створені у відповідь на потребу незалежних мисткинь і митців не бути одинокими у своїй практиці та мисленні; мати простір, час і ресурси для експерименту й тривалої роботи. Назва програми є іронічною відсилкою до одноразової фотокамери та стандартного формату незалежних проєктів, що, типово, об’єднують перформативні/театральні команди на 8 тижнів продакшену. «Одноразовий колектив 1/2026» також тимчасовий, але тривалість цієї тимчасовості дозволяє пізнавати одне одного, знаходити точки перетину, власні теми і форми для роботи.
Project Events
Катерина Покора
Художниця з Кременчука, що нині живе і працює у Львові. У своїй практиці досліджує взаємовідносини людини з навколишнім середовищем, фокусуючись на їхній взаємозалежності та вразливості. Через свої роботи вона прагне окреслити можливості співіснування, що ґрунтується на усвідомленні нерозривної залученості людини до тканини живого. Працює з різними медіа, зокрема інсталяцією, об’єктом, фотографією та графікою. Закінчила Львівську національну академію мистецтв за спеціальностями Актуальні мистецькі практики (2024) та Монументальний живопис (2023). Також навчалась на студії текстилю та волокон в Університеті образотворчих мистецтв імені Магдалени Абаканович (Познань, 2022).
Юрій Штайда
Мультидисциплінарний художник. Працює з перформансом, саундартом, електронною музикою, стендап комедією, сайт-специфік проєктами. Народився в 1976 році, м. Харків. За освітою: режисер театру ляльок та анімації (ХДУМ). У своїй практиці поєднує різні медіа та експериментує з формами взаємодії з простором і публікою. Зараз мешкає та працює у Львові.
Марія Бакало
Хореографка, викладачка сучасного танцю, танцівниця. У своїх роботах міркує про марність/корисність мистецтва у часи суспільних криз. Обшир її інтересів складає політика дотику та вага часу. З-поміж інших відзнак, отримала стипеднію програми Gluck Fellowship at UCR, гранту від Tanja Liedtke Foundation та danceweb, стипендію Президента України для молодих митців (2018). Марія завершила магістерську програму з експериментальної хореографії в Каліфорнійському університеті в Ріверсайді. Є сертифікованою викладачкою танцювальних практик для людей з інвалідністю та без за методом DanceAbility.
Ярина Шумська
Міждисциплінарна художниця, перформерка та кураторка. У своїй практиці поєднує перформанс, живопис, об’єкт та site-specific інсталяцію. Досліджує концепцію присутності через оптику відсутнього та втрати, використовуючи фізичне тіло як візуальний знак комунікації. Стипендіатка програми Gaude Polonia Міністерства культури та національної спадщини Республіки Польща, учасниця програм мобільності I-Portunus, Magic Carpets, конкурсної програми Стипендії Українського культурного фонду. Поєднує творчу практику з викладацькою діяльністю. Співзасновниця кафедри Актуальні мистецькі практики у Львівській національній академії мистецтв, співкураторка освітньої платформи Школа перформансу (2019), Архіву перформансу. Україна (2021) та міжнародного фестивалю Дні перформансу у Львові у співпраці з чеським FNAF (2024–2025). Представляла проекти на знакових платформах в Європі, Азії та Америці, серед яких Nippon International Performance Art Festival (NIPAF), Belfast International Festival of Performance Art (BIFPA), Arctic Action та Venice International Performance Art Week.
Анна Никитюк
Художниця, фотографка, декораторка stop motion фільмів, кураторка виставок. Родом із Хмельницького. Вивчала монументальний живопис у Львівській національній академії мистецтв. У своїй художній практиці працює з особистим досвідом і пошуком спільності. Досліджує теми приватних і колективних травм, пам’яті, комеморації, працює з повсякденними жестами пам’ятування, побутовістю, приватністю та вернакулярністю. Анна є співавторкою проєкту “Ситуаційні клумби”, що займається створенням просторів колективної памʼяті через висаджування клумб в публічному просторі. Учасниця ряду виставок, серед них: “Nicht Lemberg” Frankfurt, DE (2024); «Дивлячись у розриви ||» artsvit, dniproccc (2025); «Це всього лише кінець світу», Pinchuk Art Center (2025); Павільйон NOT FOR SALE з Всесвітньої виставки EXPO 2025 в Осаці (2025).