СЛОВНИК СУЧАСНОГО МИСТЕЦТВА: АКАДЕМІЧНА МИСТЕЦЬКА ОСВІТА. Open Call

Кураторська пропозиція

Семінар фокусуватиметься на укладанні візуально-текстового словника понять із царини академічної мистецької освіти в Україні з фокусом на сукупність її інституційних практик. Реальне життя закладів мистецької освіти диктують сталі практики, норми й традиції, що складалися протягом тривалого часу та переважно успадковували радянську інституційну модель. Ці формальні і неформальні практики, діючи на рівні повсякденної поведінки учасників та учасниць освітнього процесу, стають непроявленою, натуралізованою структурою зв’язків, і тому часто їх важко розпізнати у спробах реформування, тоді як звичні критичні тактики вʼязнуть у їхній щільності.

Ми пропонуємо словникову форму як практичний інструмент, здатний розпізнати та проявити цю неочевидну систему стосунків у просторі академічної мистецької освіти. Робота з поняттям чи явищем передбачає аналіз із фокусом на практиках, які уможливлюють та визначають їх функціонування в полі вищої мистецької освіти.

Учасники та учасниці будуть працювати над власним поняттям з різних джерел, що формують поле освіти (офіційних документів, навчальних програм, повсякденної професійної мови й власного досвіду). Робота відбуватиметься з опорою на запропоновану робочу ситуаційну модель інституційних практик:

• практики імітації / вдавання, видимість, симуляція, міфологія;
• практики ієрархії / патерналізм, непотизм, ізоляціонізм, творчі династії;
• практики відтворення / спадковість, самоісторизація, позиціювання, легітимізація, плекання;
• практики виживання / гібридизація, адаптація, формалізація, взаємодопомога;
• практики критики / самоосвіта, самоврядування, проблематизація.

Кураторська група: Катерина Бадянова, Іван Мельничук, Лада Наконечна (Метод Фонд), Валерія Пітєніна (НАОМА), Дарина Скринник-Миська (ЛНАМ).

Структура програми

Упродовж шести місяців відібрана група з 10 учасників та учасниць працюватиме на семінарах онлайн разом із кураторською групою.

Працюючи у форматах презентації, спільного редагування, обговорення та групової роботи, учасники й учасниці розвиватимуть дослідницькі питання, запропоновані у заявках, та шукатимуть форму представлення своїх досліджень на фінальній виставці.

Результат дослідження може набувати різних форм: художньої роботи, тексту, архівного чи польового дослідження, серії інтерв’ю, роботи з історичними матеріялами, відео, звуку, перформансу, інсталяції або іншого формату, що відповідає обраному питанню.

Етап 1. Опенкол та відбір

14 вересня — 10 жовтня 2026 — прийом заявок.
11–15 жовтня — відбір заявок кураторською групою та оголошення результатів.

Етап 2. Семінар

З листопада 2026 по квітень 2027 року учасники й учасниці братимуть участь у регулярних онлайн-зустрічах із кураторською групою. Семінари будуть присвячені спільному обговоренню, розвитку та критичному перегляду індивідуальних досліджень та проходитимуть раз на тиждень.

Семінар розрахований на 14 онлайн-зустрічей*. Зимова перерва триватиме з 20 грудня 2026 до 10 січня 2027 року. У березні 2027 року також відбудеться 4-денний офлайн-семінар у Jam Factory Art Center у Львові. Детальний розклад та дати будуть узгоджені з учасницями та учасниками перед початком роботи.

* Відвідування всіх зустрічей є важливою умовою участі у проєкті, проте, з огляду на непередбачувані обставини, повʼязані з воєнним станом, ці питання можуть узгоджуватися індивідуально.

Етап 3. Підготування виставки

У березні–квітні 2027 року паралельно з роботою семінару учасники й учасниці разом із кураторською групою визначатимуть фінальну форму своїх досліджень та працюватимуть над виставковим форматом.

Етап 4. Виставка

У травні 2027 року відбудуться монтаж і відкриття виставки в Jam Factory Art Center. Учасники й учасниці також долучаться до публічної програми проєкту.

Кого ми шукаємо

До участі запрошуємо художників і художниць, кураторів і кураторок, дослідників і дослідниць, авторів і авторок, незалежно від напрямку освіти, мистецької дисципліни та/або академічного ступеня.

Водночас важливо, щоб заявник / заявниця:

• мали конкретний інтерес до теми мистецької освіти в Україні;
• на етапі заявки запропонували словникове поняття, релевантне до описаної вище кураторської пропозиції, та обґрунтували повʼязане з ним дослідницьке питання;
• мали попереднє уявлення про форму представлення результатів дослідження, наприклад: інсталяцію, об’єкт, текст, відео, звук, перформанс, публікацію чи інший формат;
• були готові регулярно брати участь у спільній шестимісячній програмі;
• були відкриті до спільної роботи з групою, обговорення власного дослідження та його трансформації;
• представили результат дослідження у рамках виставки навесні 2027 року.

Для кожного/-ї учасника/-ці передбачено гонорар 1 тисяча євро та бюджет на виробництво фінального проєкту в межах 1 тисячі євро. Організатори покривають витрати на проїзд і проживання, на час проведення офлайн семінару у Львові, а також на час монтажу та відкриття виставки.

Для участі заповніть аплікаційну форму до 10 жовтня 2026.

Аплікаційна форма

Що має бути в заявці

1. Дослідницьке питання — до 700 слів

Обовʼязково має містити:

• поняття або явище з кола проблематики академічної мистецької освіти;
• аргументацію вибору.

Опційно:

• Опишіть стан досліджености теми: чи хтось уже звертався до обраного поняття, явища чи проблематики? Якщо так, то який новий фокус ви пропонуєте? Якщо ви вперше звертаєтеся до цього поняття, поясніть, чому, на вашу думку, його досі не помічали й не досліджували.
• З якими матеріялами, людьми, місцями або джерелами плануєте працювати?
• Якою ви уявляєте кінцеву форму твору?
• Що вам потрібно для втілення дослідження та проєкту?

2. Коротка мотивація участі в проєкті — до 300 слів

3. CV

4. Портфоліо або приклади кількох проєктів, дотичних до теми чи до мистецького дослідження як методу 

Результати відбору оголосимо 15 жовтня 2026 року.

Якщо у вас є запитання щодо опенколу, пишіть на адресу: [email protected].