Реагуючи на поступове скорочення можливостей екстреної підтримки, доступних для українських митців, програма KEY WORK прагне забезпечити безперервність художньої практики в умовах війни шляхом підтримки як індивідуальної творчості, так і низових ініціатив. Ця програма відповідає місії RIBBON International підтримувати культурну інфраструктуру України та адресується митцям і спільнотам, які беруть на себе особисту відповідальність за збереження мистецтва в екстремальних умовах. Особливістю KEY WORK є фокус на невеликих незалежних проєктах і колективних просторах, створених митцями.
З моменту запуску програми було подано сотні заявок з усієї України. Серед мистецьких практик, зазначених у заявках, були такі як сучасне візуальне мистецтво, дослідження спадщини, живопис, графіка, скульптура, кераміка, мішані техніки, фотографія, звукове мистецтво та time-based медіа.
Спершу створена для підтримки 14 індивідуальних проєктів художників та 6 мистецьких ініціатив, пізніше грантова програма була розширена з метою охопити більше митців та спільнот. Таке безпрецедентне розширення KEY WORK свідчить про те, наскільки сильними були отримані в межах конкурсу пропозиції. Врешті 28 індивідуальних художніх проєктів та 8 незалежних ініціатив отримали фінансування від KEY WORK, загальна сума якого склала 170 000 доларів США.
Індивідуальні гранти розміром від 1000 до 3000 доларів США дозволять митцям втілити невеликі проєкти, важливі для їхньої практики: від виставок і нових робіт до досліджень, публікацій і цифрових проєктів. Чимало з відібраних пропозицій відображають культурні та соціальні реалії, важливі для розуміння життя в сучасній Україні.
Друга категорія конкурсу підтримує простори та ініціативи, очолювані митцями, грантами від 2000 до 8000 доларів США, підкреслюючи важливість колективних практик. Разом ці два виміри грантової програми відображають широту української художньої уяви, стимулюючи нові форми співпраці та підтримки творчих середовищ по всій Україні.
До складу журі увійшли провідні діячі української культури з різних дисциплін, завдяки експертизі яких кожна з поданих заявок була розглянута з максимальною ретельністю та уважністю. До складу журі увійшли:
- Оксана Баршинова – мистецтвознавиця, кураторка та заступниця генерального директора Національного художнього музею України;
- Саша Андрусик – співзасновниця та головна кураторка музичної агенції «УХО»;
- Станіслав Битюцький – керівник науково-програмного відділу Національного центру Олександра Довженка та куратор кінофестивалю «Київський тиждень критики»;
- Влада Ралко – письменниця та художниця, лавреатка багатьох премій;
- Лізавета Герман – кураторка та співзасновниця галереї The Naked Room;
- Альона Каравай – кураторка, есеїстка та співзасновниця «Асортиментної кімнати»;
- Ілона Демченко – кураторка та програмна директорка арт-центру Jam Factory.
Програма KEY WORK є одним із втілень прагнення RIBBON International зміцнювати підвалини культурного ландшафту України, тож протягом наступних місяців буде також оголошено про нові грантові програми.
Повний список переможців у категорії «Індивідуальні мистецькі проєкти»
Повний список переможців у категорії «Незалежні мистецькі осередки та ініціативи»
Примітки
Про RIBBON International
RIBBON INTERNATIONAL – неприбуткова платформа для підтримки історичного та сучасного українського мистецтва та культури у форматі виставок, художніх замовлень, публічних програм та грантів. RIBBON розгортає свою діяльність в Україні, покладаючись на шляхи залізничного сполучення, та має на меті надання підтримки культурній та мистецькій спадщині України, що перебуває під загрозою знищення, а також митцям і культурним працівникам, а ширше — сучасній культурі та інституціям.
Про арт-центр Jam Factory
Арт-центр Jam Factory – це інституція сучасного мистецтва, відкрита у листопаді 2023 року у Львові. Розташовується у відреставрованій неоготичній будівлі, що колись слугувала фабрикою з виробництва варення. Через виставки, театральні вистави, музичні заходи, кінопокази, освітні програми та громадські проєкти арт-центр залучає людей до діалогу, прагнучи збагатити їхній досвід і знання.
Про членів журі програми KEY WORK
Оксана Баршинова
Оксана Баршинова — мистецтвознавиця, кураторка та заступниця генерального директора Національного художнього музею України (NAMU). Закінчила факультет теорії та історії мистецтва Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури в Києві. З 2007 року працює в НХМУ; послідовно займається сучасним мистецтвом в Україні — питаннями його музеєфікації, архівування, збереження та популяризації. З 2019 року розробляє стратегію, планує та організовує напрямок експозиційної та виставкової роботи в NAMU. Її наукові інтереси охоплюють українське мистецтво ХХ століття, сучасне мистецтво, регіональні дослідження, деколонізацію/декомунізацію. У 2022-2023 роках працювала в Музеї д’Орсе та Національному музеї образотворчих мистецтв/Центрі Помпіду (Париж) у рамках програми PAUSE. Оксана живе та працює в Києві.
Саша Андрусик
Саша Андрусик — співзасновниця та головна кураторка музичної агенції «УХО», що вже понад десять років чи не найактивніше представляє сучасну класичну та експериментальну музику в Україні. «УХО» досліджує різноманітні аудіовізуальні ситуації з увагою до того, як кожен концерт чи інтервенція підважує взаємозв’язок між звуком, простором та сприйняттям. Робота Андрусик виражається в різноманітних форматах прослуховування, як-от камерні концерти, місцеорієнтовані виступи, аудіовізуальні інсталяції та сучасна опера. У 2021 році вона здобула Шевченківську премію за кураторство та продюсування циклу «Архітектура голосу», який став виявом її інтересу до міського середовища, пам’яті та жесту. Раніше вона стала однією із засновниць таких колективів як «Плівка» і «Павільйон культури», а наразі запускає Kyiv Dispatch — звукозаписний лейбл, що документуватиме та поширюватиме новий музичний ландшафт України.
Станіслав Битюцький
Станіслав Битюцький — дослідник кіно та керівник науково-програмного відділу Національного центру Олександра Довженка. Він є куратором кінофестивалю «Київський тиждень критики». Лавреат національної кінопремії «Кіноколо» як режисер та куратор кінопрограм.
Влада Ралко
Влада Ралко народилася 1969 року в Києві. Навчалася на живописному відділенні Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури. Членкиня Національної спілки художників України. У 2019 році стала лавреаткою премії «He for She: Women In Arts». У 2021 році Ралко отримала орден «За інтелектуальну відвагу» від журналу Independent. Вона є авторкою дослідницьких текстів, поезії, есеїв та критичних статей про мистецтво та його зв’язок з філософією та політикою. Її художні практики охоплюють живопис, роботи на папері та просторові об’єкти. З 2014 року Ралко працює над мистецькими проєктами у діалозі з Володимиром Будніковим. Живе та працює в Києві та Берліні.
Лізавета Герман
Лізавета Герман — кандидатка наук, кураторка та мистецтвознавиця. Співзасновниця галереї The Naked Room, Київ. Співкураторка українського павільйону 59-ї Венеційської бієнале. Лізавета отримала ступінь магістерки мистецтвознавства в Національній академії образотворчого мистецтва і архітектури в Києві. У 2016 році здобула там ступінь кандидатки мистецтвознавства. У 2016 році вона брала участь у кураторській резиденції в межах Ліверпульської бієнале за підтримки Британської Ради в Україні. У 2015 році разом з Ольгою Балашовою видала книгу «Мистецтво українських шістдесятників» (перевидана англійською у 2021 році). А в 2017 році вони були співредакторками книги «Decommunised: Ukrainian Soviet Mosaics». У 2022 році Лізавета представила Національний павільйон України у Центрі Девіса у Гарвардському університеті, де восени 2025 року проведе авторський семінар про українське мистецтво у Harvard Radcliffe Institute. Стипендіатка Інституту гуманітарних наук (IWM) у Відні (2024). З 2014 року Лізавета співпрацює з Марією Ланько як кураторський колектив. Дует заснував дослідницьку платформу openarchive.com.ua та створив понад 30 виставок в Україні, зокрема в Національному художньому музеї України, Мистецькому Арсеналі, а також у співпраці з Goethe-Institut, Британською Радою, Amnesty International, Міністерством закордонних справ та Українським інститутом. Викладала у приватних освітніх програмах таких інституцій як Kyiv Academy of Media Arts, «Культурний проєкт» та SKVOT. У 2025 заснувала разом з Марією Ланько власну освітню платформу LankoGermanTalk.
Альона Каравай
Альона Каравай — культурна менеджерка, кураторка та есеїстка, співзасновниця Project Space Асортиментна кімната, мистецької резиденції в Карпатах Хата-Майстерня та медіа про мистецтво post impreza. Жила в Донецьку і працювала в центрі сучасного мистецтва ІЗОЛЯЦІЯ, коли він базувався там, була (спів)кураторкою кількох місцеорієнтованих проєктів в Івано-Франківську. З 2022 року займалась організацією термінових резиденцій всередині України, евакуацією (приватних) колекцій та організацією виставок сучасного українського мистецтва в Європі. У 2023 році була нагороджена європейською премією для культурних діячів Kairos Prize. Стипендіатка першої групи програми Socially Engaged Arts. Ключова експертка у секторі «Мистецтво та культура» в рамках аналітичного проекту. RES-POL та засновниця Франківської школи сучасного мистецтва фра фра фра. З 2023 року працює над темою зв’язків та напруженості в українській мистецькій спільноті в Україні та за кордоном. Працює також із темами периферії(й), відсутності та локальних мистецьких спільнот.
Ілона Демченко
Ілона Демченко протягом шести років очолювала грантовий відділ програми House of Europe, що реалізується Goethe-Institut Україна. Має понад 15 років досвіду роботи в галузі культури та мистецтва та реалізувала низку впливових культурних та мистецьких ініціатив в Україні та Європі. Раніше вона була частиною команди Фонду CCA та координувала ініціативу Culture2025, що підтримується Європейським Союзом. З 2022 року Ілона продюсує міжнародні виставки для PinchukArtCentre, зокрема на Всесвітньому економічному форумі в Давосі та Мюнхенській конференції з безпеки. У 2024 році вона курувала виставки «Структури взаємності» у Львові та «Colori Spenti» в Мілані. У 2025 році Ілона продюсує масштабний проект DAKH, який представляв Україну на Венеційській архітектурній бієнале та на Конференції з відновлення України в Римі. Починаючи з жовтня 2025 року, Ілона приєдналася до команди арт-центру Jam Factory як програмна директорка.
Для міжнародних ЗМІ: із питаннями та запитами щодо зображень, будь ласка, звертайтеся до Еліз Белл, Scott & Co: [email protected]
Для українських ЗМІ: із питаннями та запитами щодо зображень, будь ласка, звертайтеся до Анастасії Калити: [email protected]